L’opera Dimore definisce l’unità minima di esistenza e lo spazio di movimento di uomini privati della propria libertà. Il riferimento è alle figure sociali più emarginate, specie a coloro che, a causa di faticose migrazioni, cercano di ridefinire la propria identità a partire dalla ricerca di un luogo di vita e di una forma di sostentamento. Il costante cambiamento di posizione, dal verticale all’orizzontale, esprime una qualità plastica del corpo ma, allo stesso tempo, la ricerca obbligata di un equilibrio, di una condizione e posizione nel mondo.

Le Dimore incorporano il sogno di una casa, di un letto, di una minima socialità familiare; tuttavia esse sono ridotte a scheletri metallici, gabbie, prigioni. Ci si aiuta l’un l’altro ad accedervi, ci si alterna nei movimenti, è quasi un operare privo di sviluppo, una storia senza un senso né una fine.

Come nella celebre serie delle Macchine, Schiavulli torna a sollecitare e agire sul corpo umano, sottoposto allo sfruttamento fisico attraverso gli esercizi performativi. L’utilizzo del corpo appare cinico, ripetitivo, privo di emozioni: ancora una volta una profonda implicazione della storia recente di questa terra e dei suoi drammi. La vicinanza al mare dell’installazione ambientale definisce infine una relazione immediata dell’opera con i “porti”, tema della presente edizione di PhEST 2018.

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La ricerca artistica di Francesco Schiavulli nasce dal teatro ed è dedicata prevalentemente allo studio del corpo. Dall’esordio, una ritrattistica asciutta che mostra una sofferta partecipazione al tema sociale, giunge a una pittura dal cromatismo acceso, negata poi nei “quadri neri”. Si spinge poi allo studio anatomico dei dettagli e, con progetti multimediali, indaga l’identità umana e le emozioni, cercando di porre altri ritmi e percezioni, come nelle “macchine interattive” in legno ed esposte in performance partecipate.